Ten post jest złożony pod:

Najważniejsze informacje o stronie głównej,
Wywiady i kolumny

Silver Age Teen Titans Archives Vol. 2 HC

Robert Greenberger

Koncepcja połączenia nastoletnich pomocników miała najlepszy sens, ponieważ DC Comics poszukiwał nowych tytułów podczas Superbohater Flourish of the Silver Age. Po udanym pojawieniu się Robina, Kid Flash i Aqualad w Brave i Bold, wkrótce otrzymali zarówno Wonder Girl, jak i własny tytuł. Za pisarzem Bobem Haneyem i artystą Nick Cardy, Teen Titans był solidną, udaną komercyjnie książką, która miała niewielki wpływ na resztę linii.

Zamiast tego dziwny język bioder stosowany przez Haney w połączeniu z rozwijającymi się dziełami z Cardy zweryfikowanej na następne pokolenie lub dwóch pisarzy i artystów. Patrząc wstecz, była to przestarzała, ale zabawna seria, która zakopała się głęboko w naszych sercach. Ja przyszedłem trochę późno, w samą pora na historie zebrane w nadchodzących archiwach Titans Silver Age Teen Titans Tom 2. Oto, kiedy Cardy świeci jako artysta, a jego praca staje się o wiele bardziej interesująca do oglądania, w połączeniu z mocnymi silnymi Kolor i niezapomniane historie.

Kolekcja rozpoczyna się od okładki z listopada/grudnia 1966 r. Datowanego wydania nr 6, a kończy się nr 20, przypadkowo z listopada/grudnia 1969 r. W rezultacie mamy interesującą kapsułkę czasową na szczególnie burzliwy okres dla tytułu i firmy. „George [Kashdan] był redaktorem, podczas gdy Bob był wstępnym pisarzem” – powiedział Cardy John Coates w sztuce Nicka Cardy’ego, „choć oboje wymyślili i napisali książkę. Pamiętam, że zawsze próbowaliśmy odnosić się do zmieniających się nastrojów i stylów odzieży naszej publiczności. ”

Glen Kadigan zauważył w Titans Companion Volume One, „znaczące było także„ Titans Talk ”Haneya, połączenie faktycznego i wyobrażonego slangu, w które zaangażowały się nastolatki. Słowa takie jak„ sprzęt ”i„ ginchy ”były powszechne, podobnie jak przydomki dla członków takie jak „Twinkle-Toes”, „Wonder Chick” i „Gillhead”. Haney przypomniał później: „Nastoletni Tytani był bardzo karytująco skierowany do 12-letniej publiczności. Utrzymaliśmy to bardzo proste ”.

CARDY dodał: „Choć mogło być banalne, [dialog] musi działać, ponieważ ta książka była solidnym sprzedawcą. Z przyjemnością rysowałem książkę z powodu wyzwania w rysowaniu dzieci. Jeśli pamiętacie, postacie miały być dość młode, w latach nastolatków. Dzieci mogą być trudne do narysowania, ponieważ ryzykujesz, że będą wyglądać jak małe dorośli zamiast dzieci. Musisz pamiętać, że w tym wieku ciało dziecka nie jest prawidłowo proporcjonalne. Wszystkie te zmiany trwają z ich ciałami, często nie wszystkie w tym samym tempie! Musisz zilustrować to delikatnie, aby był skuteczny. ”

Pisarz opuścił swój ślad na ciągłości DC, wprowadzając użycie przez Robina motocykla, „roweru nietoperza” w numerze 10, podczas gdy Cardy dał Aqualad kręcone włosy, aby odróżnić go od Robina i Kid Flash.

Historie były jednorazowymi opowieściami z powtarzającym się złoczyńcą, chociaż szalony mod, jeden z ich najwcześniejszych wrogów, pojawi się w dwóch opowieściach przedrukowanych tutaj. Żaden z łotrzyków z tytułów gospodarza nie dotarł do tych stron, a inne nastolatki we współczesnych tytułach były normalnie używane jako okazjonalna gwiazda gościnna, taka jak Beast Boy, zapożyczony z Doom Patrol w numerze 6 i Speedy, z Moribund Green Kopie zapasowe strzałek w #11.

Zamiast tego opowieści były dziką mieszanką nieparzystych problemów, złoczyńców i problemów z nastolatkami, takimi jak spojrzenie na numer 8 na ksenofobię. Rzeczy, które naprawdę stały się interesujące w numerze nr 13, często reprezentowanym „Bożego Narodzenia Happening”, w którym Haney i Cardy rozluźnili się wraz z adaptacją Charlesa Dickensa A Christmas Carol zmieszaną z akcją Titans. Ton następnie gwałtownie przesunął się na ciemniejszy problem, mój osobisty faworyt w grupie. Oto, co Kadigan miał do powiedzenia:

W nim przeciwnik z przeszłości Tytanów wydaje się ukryty za gargulca i oskarża członka zespołu o popełnienie niesprawiedliwości przeciwko niemu. Jego ultimatum: chyba że ten członek wyznaje, złoczyńca zemści się na grupie. Niemal natychmiast Aqualad, Wonder Girl i Kid Flash podejrzają Robina, rozumując, że może on być jedynym, który popełnił czyn. Kiedy Tytani konfrontują się z złoczyńcą, zwątpienie i podejrzenie trio i podejrzenia sprawiają, że są podatni na pierścień gargulca, który następnie przenosi je do innej wymiarowej królestwa otchłani, miejsca, w którym istnieją tylko wraitle. Problem odgrywa się na zwątpieniu i niepewności odczuwanej przez wszystkich nastolatków, a także wyobcowanie, które wynikają z podawania przez przyjaciół. Chociaż Haney nigdy nie ujawnia prawdziwej tożsamości Gargoyle’a, pod koniec Story, to Robin pokonuje złoczyńcę, nadal wierzyć w siebie i poprzez czystą siłę charakteru.

Kreatywnie książka pokazuje także ewolucję artystyczną firmy. Na początku okładki Cardy zostały zmienione wraz z Sheldon Moldoff i Charles Paris dostarczający Robaw dziełach, aby być spójnym z tytułami Batmana. Dodatkowo, dziś czule przypominamy sobie uroczą, bujną grafikę Cardy’ego, ale chociaż nigdy nie opuścił okładki, otrzymał wiele pomocy wnętrza. Charlton Maidstays Bill Molno i Sal Trapani zrobili trochę księżyca z numerem 6, podczas gdy IRV Novick i Jack Abel Drew #8 i Novick Penciled #9-12 dla Inker Cardy. Istnieje pewna rozbieżność, jeśli Frank Springer zorganizował #14 lub wszystko było CARDY, ale Lee Elias z pewnością wydał #15.

„Kiedy tuszę nad ołówkami innego artysty, dodałbym swój styl do ich. Nie chodzi o to, że celowo próbowałbym, ale tak po prostu rysuję ” – wyjaśniła Cardy Coatesowi, opisując ogólny spójny wygląd tytułu dla wielu biegu.

Jednak podczas biegu zmiana była na wietrze. Najpierw Moldoff i Paris byli poza okładkami z #11, a Kashdan zniknął po 17. Przyszedł były redaktor Charlton, Dick Giordano, który trzymał Cardy’ego na okładkach, ale zaczął używać nowej generacji talentów w Interiors, począwszy od Tyrosa Len Wein i Marv Wolfman Pisanie nr 18, narysowanego przez weterana Billa Drauta i przedstawiając rosyjskiego nastoletniego bohatera Red Red Red. Gwiazda. Hack Letter zmienił profesjonalistę Mike’a Friedricha, wziął #19 i został poparty uroczą sztuką Gila Kane’a i Wally Wood. Ponadto Giordano dodał szybko jako pełnoetatowy członek zespołu.

Ostatnią historią tego tomu jest kontrowersyjna nr 20, historia Jericho, którą Wolfman zamierzał opowiadać o rasie i które dyktowane korporacyjne zostaną odrzucone. Neal Adams, wówczas rosnąca wpływowa gwiazda, próbował kompromisowej historii, która widziała drukowanie, napisane i częściowo wywierane przez Adamsa z gotowymi ołówkami Sal Amendoli, Carded przez Cardy.

Batman wielokrotnie współpracował z Titans, zaczynając od The Brave and the Bold #83 z 1969 roku, napisanego przez Haneya i narysowanego przez Adamsa, jest to interesująca hybryda zmieniających się fortuny dla zespołu i firmy.

Zakup

Silver Age Teen Titans Archives Vol. 2 HC

, znajdź to, co preferowani Sheffielders są tak samo po ukończeniu gigantycznych dni: w miarę upływu czasu.
Komunikat prasowy następuje:

Wydanie medialne – Boom! Studios z przyjemnością kontynuuje drogę do San Diego, dziesięciodniowego, dziesięciokrotnego reflektorów na najciekawszym komiksie, a także graficznej wiadomości z deweloperów Comic Con Worldwide w San Diego (17–21 lipca), wraz z 17–21 lipca), z Oświadczenie dziś gigantycznych dni: w miarę upływu czasu. Duży jednorazowy problem z komiksami kończy nominowany do nagrody EISNER SERIIS PRESINTER John Allison (Scary Go Round), a także artysta Max Sarin, zapewniając fanom jedno ostatnie doświadczenie z Esther, Daisy, a także Susan po ukończeniu studiów z Sheffield University, a także będą oferowane w sklepach w październiku 2019 r.

Gdzie oni są teraz? Cóż, czternaście miesięcy po ukończeniu studiów Esther, Susan, a także Daisy przeszli na różne kariery, przyjaciół, a także życie, a także bez ryzyka stwierdzenie, że rzeczy nie są takie same. Ich spotkanie w Sheffield jest ich możliwością ponownego połączenia, a także odbudowy bliskich najlepszych przyjaźni, jakie wszyscy mieli na uniwersytecie, jednak Esther jest wydawcą Muckety Muck w Londynie, a także nie jest pewna, czy może znaleźć czas dla swoich starych przyjaciół.

Czy będzie w stanie uciec od wiru wampirycznych współpracowników, Cressidas, a także ich strasznych wpływów wystarczających do zjednoczenia? Czy Susan i Daisy kiedykolwiek wybaczy Esther, jeśli się nie pojawi? Czy to absolutny koniec dla naszych preferowanych Sheffielders? a także co McGraw robi cały czas w regionalnym kluczowym sklepie? Tak wiele pytań, więc czas w miarę upływu czasu w tym dwukrotnym specjalnym wydaniu finałowym.

Jan Allison, z siedzibą w Letchworth Garden City w Wielkiej Brytanii, jest projektantem serii komiksów gigantycznych dni, w nocy, a także Steeple, a także ciągłej serii książek z całego wieku biednych maszyn. Ponadto wyprodukował szpulki internetowe, a także przerażające, a jego praca pojawiła się w Internecie, biorąc pod uwagę, że 1998. Był jednym z pierwszych artystów komiksów, którzy rozwijają codzienne przestrzeganie wyłącznie w Internecie.

Różne komiksy Johna były nominowane do nagród EISner Awards co roku w latach 2016-2019, a także w 2018 roku zdobył nagrodę Best Long Form w Internet Comic Award od amerykańskiego National Cartoonists’s Society. Gigantyczne dni oferowały prawie pół miliona egzemplarzy na całym świecie, a także są publikowane w siedmiu edycjach języka obcego.

„Ten komiks zawsze był o małych momentach, a także ogromnych katastrof, więc wyjście z dwukrotnym specjalnym daje mi możliwość zrobienia wielu obu. Nie można zadowolić wszystkich, gdy stwierdzasz pożegnanie, jednak niebo wie, zespół gigantycznych dni spróbuje. ” Stwórca, John Allison.

Max Sarin jest nagradzanym narodowym rysownikiem komiksowym, a także ilustratorem z Finlandii, który jest rozumiany do pracy nad nominowaną do EISNER serii gigantycznych dni z projektantem Johnem Allisonem.

„Gigantyczne dni to najlepsze dni z przyjaciółmi: szczęście, a także śmiech, panika i podniecenie – wszystkie fantastyczne rzeczy, z których powstaje życie”. Stwierdzony artysta, Max Sarin. „To było niesamowite, pracując nad tą serią, że tak wielu ludzi przyjęło, a także czerpało przyjemność przez lata”.

Gigantyczne dni: Z biegiem czasu nr 1 ma podstawową okładkę, a także wariancję okładki artysty Maxa Sarina.

„W miarę upływu czasu przyjaźnie, a także połączenia mogą się modyfikować, jednak nie wskazują, że muszą całkowicie zniknąć, a także sprawdzić wszystko, co Esther, Susan, a także Daisy, nie można uwierzyć, że ich przyjaźń wygrała trwa wiecznie. ” Stwierdził Shannon Watters, starszy redaktor, Boom! Studia. „John Allison, a także Max Sarin, wydali wspaniały hołd dla trzech stażystów uniwersytetów, którzy nie tylko odkryli w sobie najlepszych kumpli, ale także odkryli długotrwałe dzielnice w nas wszystkich, którzy rozkoszowali się swoimi eskapadami, a także różne nieszczęścia w całym lata. ”

Gigantyczne dni: Z biegiem czasu na 1 to aktualna wersja z Boom! Wielokrotnie nagradzany boom Studios! Box nadruk, dom do uznanej serii gigantycznych dni projektanta Johna Allisona, oferowany teraz w księgarniach w dowolnym miejscu z gigantycznymi dniami 1-10 od Johna Allison, Lissa Treiman, a także Max Sarin, Special Hardcover Editions Giganty Tom 1-3, Gigantyczne dni: Wczesna rejestracja projektantka projektanta John Allison, opublikowane przez siebie gigantyczne historie, a także gigantyczne dni: dodatkowy kredyt, zbiór szortów, a także materiał bonusowy z serii nominowanej do nagrody EISNER. Fani mogą również czerpać przyjemność z Gigantycznej Książki Autora Non Pratt, opublikowanej przez Amulet Books, odcisk Abramsa.

Drukuj kopie gigantycznych dni: w czasie Goenull